Här är de bästa Tales of Games, alla 15 rankade. Observera att denna lista endast är avsedd för Tales of games släppta i Nordamerika fram till denna punkt.
15) Tales of the World: Radiant Mythology
Bästa berättelser om spel
Radiant Mythology är mer en spinoff av Tales-serien snarare än en mainline-post. Även om det finns ytterligare två Radiant Mythology-spel i Japan, är detta det enda som väst någonsin har sett.
För första gången kunde spelare skapa sin egen karaktär och kunde anpassa statistik, utseende, vapen osv. Det finns en stor tonvikt på spelare som interagerar med karaktärer från hela Taleserien, och du kan bygga ditt parti från valfritt antal av dem .
Tecken från spel, som Symphonia, Abyss, Destiny, Eternia och mer gör uppträdanden.
Din avatar har till uppgift att försöka rädda Terresis värld från en "upptågare".
Huvudhistorien är dock inte riktigt sammanhängande, och spelets fokus är definitivt att se karaktärer från olika spel interagera.
Radiant Mythology har definitivt replayvärde, men ingenting i spelet, inklusive berättelse och strid, känns lika snävt som en vanlig Tales-post.
14) Tales of Symphonia: Dawn of the New World
Bästa berättelser om spel
År efter att Tales of Symphonia tog RPG-världen med storm, skulle vi få en direkt uppföljare. Släpp på Wii följer Dawn of the New World två helt nya karaktärer som heter Emil och Marta.
De två korsningsvägarna med alla huvudpersoner från Symphonia vid någon tidpunkt, men ett nytt monsterfångningssystem tjänar huvuddelen av festbyggnaden.
Berättelsen bygger på Symphonias händelser, med Sylvarrant och Tethealas världar nu kombinerade till en. Emil och Marta tar reda på Centurion-andarna och den kraftfulla andan Ratatosk.
Emil blir en "riddare av Ratatosk" som får en direkt länk till andan, som ibland äger Emils kropp.
Dawn of the New World-striden äger rum på ett direkt riktat plan som gör det möjligt för spelare att röra sig runt slagfältet snarare än bara en rak linje som originalet.
Spelet gör några intressanta saker med historien, som Emil som tror att Lloyd Irving är en skurk, men i slutändan är Emil och Marta bara inte lika intressanta för karaktärer som Symphonias ensemblebesättning.
Det har några bra monstermekaniker, men att använda monster i strid leder inte till så mycket av en koppling som du skulle ha med partikaraktärer.
Dawn of the New World är en felaktig uppföljare, men det är bra att se några av de minnesvärda karaktärerna från Symphonia återvända.
13) Tales of Legendia
Bästa berättelser om spel
Legendia är en av de få Tales-titlar där spelet är mer oavgjort än berättelsen.
Att äga rum i en värld täckt av vatten som faktiskt är ett fartyg från en forntida civilisation. Senel Coolidge är huvudpersonen, när han försöker rädda sin syster Shirley från en grupp som anser att hon är en profeterad frälsare.
Det finns en intressant funktion här som skiljer Legendia från andra Tales-spel.
Efter att ha slagit huvudhistorien läggs en serie scenarier till som fokuserar på att utöka enskilda karaktärer. Legendia har några starka karaktärer med några få undantag, men huvudhistorien är mestadels derivat med få överraskningar.
Stridssystemet tar en ledtråd från några av de äldre titlarna och sätter strider på ett 2D, linjärt plan. Systemet känns mer som ett slåssspel än ett RPG på bästa sätt.
Strider är oerhört roliga och det finns mycket utrymme att växa karaktärer och använda olika färdigheter.
En av de bästa funktionerna i Legendia är dess otroliga ljudspår, som kanske är bäst i serien även med tanke på en del av konkurrensen. Musiken passar perfekt på humöret i spelet, vilket verkligen ger Legendia en egen känsla.
Partiet är intressant i sig själva och detaljerna som uppstår från deras interaktioner är ofta intressanta, men ett lager av förutsägbarhet och backspårning i spelet finns också.
12) Tales of Destiny II (Eternia)
Bästa berättelser om spel
Tales of Destiny II var det andra spelet som träffade Nordamerika, men kallades faktiskt Tales of Eternia i Japan. Det finns i själva verket ett Tales of Destiny II som följer upp det första spelet, men tyvärr såg väst aldrig ut det.
Eternias stridssystem känns som en utökad version av de tidigare spelen, med stridsspelare som kontrollerar deras karaktär i realtid.
Det finns också ett detaljerat system som låter karaktärer starkt påverka hur AI-lagkamraterna agerar i strid. Även om det kanske känns lite daterat nu, var Eternias kamp en trevlig förskjutning från traditionellt turbaserat gampeplay när den kom ut.
Eternia är värd för en jägare vid namn Reid Herschell och hans vänner, eftersom de upptäcker en mystisk tjej som talar ett annat språk.
De upptäcker att hon är från ett annat område känt som Celestia, som de korsar en dimensionell gräns för att komma till.
De blir inblandade i ett krig mellan två världar, och möter karaktärer från båda längs vägen.
Historien betonas definitivt mindre än sin föregångare Destiny, även om partiet fortfarande har intressant dynamik på Tales-sättet. Eternia träffade också vid en tidpunkt då röstskådespelet fortfarande var ganska nytt för videospel, och det visar.
Röstuppträdandet är inte nödvändigtvis hemskt, men en känsla av brådskande förmedlas aldrig av skådespelarna även i dramatiska liv eller dödsituationer.
Pieces of Eternia kanske inte håller upp, men det har fortfarande ett stort stridssystem och några roliga karaktärer. Det är värt att gå tillbaka till och titta på om du råkar missa det innan nu.
11) Tales of Hearts R
Bästa berättelser om spel
De sätt som Nordamerika har fått Tales-spel har ibland varit lite konstiga, och Tales of Hearts är ett perfekt exempel på det.
Hjärtan släpptes faktiskt på Nintendo DS 2008 för Japan och skulle senare se en remake på Vita som heter Tales of Hearts R i full 3D.
Den versionen är vad västern skulle se 2014 på PlayStation Vita, med bara japanska röstspår.
Kor Meteor tar huvudrollen, som en ung pojke som bor i en avskild by. När en tjej som heter Kohaku kommer till deras by blir hans liv vänt upp och ner.
I slutändan kommer hjärtats komplott ner till Kor och festen som reser runt om i världen för att hitta bitar av Kohakus krossade hjärta.
Idén om två olika världar spelar också in i det här spelet, och en stark ensembeläggning hjälper till att driva historien framåt.
Många av teman i hjärtan har att göra med känslor och människor som hittar själva dessa delar.
Stridssystemet för hjärtan har en stark betoning på flygkombinationer, där karaktärer också kan kombinera attacker.
Ett djupt anpassningssystem som involverar karaktärers huvudvapen, känd som "soma", hjälper till att diversifiera potentialen du har i striden.
Hjärtans berättelse kan vara lite vandrande, men skådespelaren bygger verkligt kameratskap och spelet håller en nivå av humor under hela upplevelsen som är unik även för ett Tales-spel.
Det är en karaktärsinriktad berättelse, som har en verklig charm för det, särskilt när du ser fler av varje karaktär bakåt
10) Tales of Graces F
Bästa berättelser om spel
Nådarna kan ha ett av de bästa stridssystemen som någonsin har sett i en JRPG. Det använder det som kallas "Style Shift Linear Motion Battle System", vilket ger spelare olika stilar för burst artes och attackartes som är mappade till två olika knappar.
Varje åtgärd använder CC, att spelare har en begränsad mängd av detta men kan få lite tillbaka genom att stå stilla eller bevaka.
Stridssystemet i Graces blir verkligen bättre ju längre du kommer in i spelet, eftersom nya lager och färdigheter läggs till hela tiden.
Varje partikaraktär fungerar integrerat annorlunda och har sina egna definierade styrkor och svagheter.
Asbel Lhant är en svärdman och berättelsens huvudkaraktär, som involverar honom och hans vänner att upptäcka en amnesiac tjej som heter Sophie utanför deras stad Lhant.
Graces centrala tema är vänskap, och detta kommer igenom i varje steg i spelet. Samtal tar upp det, den centrala konflikten mellan Asbel och hans besatta barndomsvän Richard förkroppsligar det, och temat kommer kontinuerligt upp.
Graces F är en uppgraderad version av spelet som ursprungligen släpptes på Wii.
Det finns också en betydande andra efterhistoria som öppnas efter huvudspelet som heter Lineages and Legacies.
Detta lägger till några timmar i slutet av spelet, återförenar festen efter berättelsen och lägger till Richard som en spelbar karaktär.
Nådarna kanske inte är den största av berättelserna i Tales, men dess charmiga fokus på vänskap leder till några roliga interaktioner från festen.
Kampsystemet expanderar bara och blir ännu mer beroendeframkallande när spelet pågår, vilket gör Graces till minst en av de roligaste Tales-titlarna att spela.
9) Tales of Phantasia
Bästa berättelser om spel
Det är här som allt började för Taleserien, på Super Famicom 1995. Tyvärr skulle Nordamerika inte se spelet förrän år senare när det släpptes på Game Boy Advance 2006.
Mycket av vad varje Tales-spel drar härifrån började; en karaktärsbaserad berättelse, snabb realtidskamp och andra teman som närvaron av alver i världen.
Berättelsen börjar när fyra legendariska hjältar är inlåsta i strid med den onda trollkarlen Dhaos. Innan han besegras använder Dhaos en trollformulär för att resa in i framtiden där han stöter på hjältarnas ättlingar som låser honom bort.
Huvudpersonen i Phantasia är Cress, en ung man som bor i en lugn by. Under vissa omständigheter stöter Cress hans vän Chester och en flicka som heter Mint in i en kamp mot Dhaos.
Phantasia har sina karaktärer tid hoppar mellan det förflutna och det nuvarande när de bekämpar Dhaos och hans onda krafter.
Phantasia introducerar också det snabba kampsystemet serien skulle utöka på, eftersom spelare kontrollerar en karaktär direkt i realtid och kan använda ett sortiment av attacker och artes.
Phantasia är daterad av alla standarder, grafik, spel, berättelse. Men berättelsen och karaktärerna har tillräckligt med drag för att enkelt ta dig in i upplevelsen.
8) Tales of Zestiria
Bästa berättelser om spel
Zestiria är ett av de nyaste spelen i serien för att träffa PS3 och PS4, och som sådan försöker det göra några olika saker.
Presentationen är bättre än någonsin, med snitt som smälter väl in i faktiskt spel och en öppen världslayout snarare än den traditionella världskartan.
Zestiria kastar dig som en man som heter Sorey som har levt hela sitt liv i en by fylld med en andlopp känd som Seraphim.
Sorey upptäcker att han är det som kallas "The Shepard", den som räddar världen från ondska och mörker. Sorey är en av de enda människorna i världen som kan se och tala med Serafim, eftersom de flesta tror att de är gudar.
Tribute och tillbedjan av Seraphim har dock minskat under åren och försvagat deras skydd och makt. Shepards kan samarbeta underherrar som också kan tala med seraferna och använda sin makt genom Shepard.
Sorey, hans barndomsvän Mikleo och andra försökte resa runt om i världen för att rena det som kallas "Hellions."
Två mänskliga karaktärer tjänar i strid, och du har tillgång till upp till fyra Seraphim för att växla ut i strid två åt gången. Människor är specialiserade på stridsbilder i nära håll, medan Seraphim är specialiserade på magiska artes med lång räckvidd.
Sorey har en kraft som kallas "armatize" som låter honom kombinera med en Seraphim och förvandlas till ett otroligt kraftfullt varelse med en helt ny uppsättning rörelse.
Alla dessa alternativ liksom att kunna stänga av Seraphim när som helst, gör Zestirias stridssystem snabbt och mångsidigt.
Soreys historia är i slutändan en tragisk historia och uppgiften att vara en Shepard väger kontinuerligt på honom under hela spelet. Zestiria är lite kortare än andra Tales-spel och har inte massor av innehåll utanför huvudhistorien.
Men det försöker nya saker, av vilka några lyckas och är ett övergripande bra steg framåt för serien.
7) Berättelser om Berseria
Bästa berättelser om spel
Berseria sätter en mycket annan ton för Taleserien, vilket gör sin berättelse och huvudrollen till karaktärer mycket mörkare än vi brukar se. Serien fortsätter att öka ante med sin presentation, och experimenterar ganska mycket med sitt stridssystem.
Berättelsen om Berseria fokuserar på en ung flicka som heter Velvet Crowe, som lever ett lugnt liv i en lugn by.
Hennes värld blir omvänd när någon som hon litar på gör något otänkbart, vilket resulterar i förlusten av hela byn och allt hon älskar.
Velvet själv förvandlas till en demon, en ohålig varelse med speciella krafter och blir konsumerad av hämnd. Tre år senare bryts Velvet ur fängelset och finner världen mycket annorlunda än vad hon visste.
Längs hennes resa möter Velvet en färgstark ensembeläge, som var och en har ett otroligt oroligt förflutna.
Berserias parti är verkligen en ragtaggrupp från olika samhällsskikt, oavsett om det är dameon samurai Rokurou eller piraten Eizen som har fastnat med en förbannelse som gör honom otur.
Berättelsen har mycket mörkare teman från den tidigare titeln Zestiria, och huvudrollen, särskilt Velvet, är inte exakt de dygdiga hjältarna. De fuskar, stjäl, dödar och gör mer för att uppnå sina mål.
Naturligtvis är fienderna de är emot inte heller heliga, vilket resulterar i en berättelse fylld med mer moraliska gråer, snarare än svart och vitt.
Kampen har förändrats drastiskt för Berseria, inte längre dela upp normala attacker och artes som olika kommandon.
Istället har du fyra-steg-kombinationer kopplade till var och en av de fyra ansiktsknapparna, och en "soulmätare" mäter hur många drag i en kombination du kan använda.
Varje kombination av fyra steg för varje karaktär kan anpassas, vilket resulterar i mycket stridsvariation. Det är ett djupt stridssystem som bara expanderar ju längre du kommer in i spelet och låser upp saker som Break Artes och Mystic Artes.
Tales of Berseria är en välkommen förändring i tonen för serien, och även om ensemblesrollen är lite slumpmässig lyckas de vara oerhört minnesvärda.
Kampen är snabb och spännande, medan den också är djup och givande. Det är ett annat värt inträde i den långvariga RPG-franchisen.
6) Tales of Xillia 2
Bästa berättelser om spel
Xillia 2 var en annan första för serien med en tyst huvudperson som hette Ludger Kresnik.
Ludger är tänkt som ett fartyg för spelaren att sätta sig själv i berättelsen, och vid flera punkter kan de göra konversationsval för honom.
Intressant nog spelar spelet av Ludgers tystnad på några smarta sätt senare i spelet, vilket ger berättelse om det snarare än bara spelmekanikern hos en tyst huvudperson.
Frakturerade dimensioner har börjat dyka upp efter händelserna i den första Xillia, och kasta tiden själv obalanserad. Kresnik-familjen har förmågan att infiltrera och förstöra dessa sprickade dimensioner, så Ludger och hans bror är anställda av Spirius Company för att göra det.
Tidigt i spelet läggs Ludger på enorma skulder i utbyte mot att hans liv är räddat, och det här är något som hänger över dig som du faktiskt måste betala i spelet.
En av de bästa delarna av Xillia 2 är det fokus som läggs på varje återkommande karaktär. Alla får en utvidgad berättelse och till och med sina egna uppdrag.
Ludger har förmågan att växla mellan tre olika vapen, svärd, vapen och en hammare samt förvandla till en starkare varelse.
Kombinera detta med länksystemet från det senaste spelet och du har ett mycket beroendeframkallande stridsystem med mycket stil. Tyvärr finns det en hel del repetition och backspårning i spelet också.
Xillia 2 gjorde ett ännu bättre jobb med att utveckla sin roll av karaktärer än det första spelet gjorde och gav några nya tillägg till strid.
Det kan vara grovt ibland på grund av upprepning, men det är mer än en värdig uppföljare till Xillia.
5) Tales of Destiny
Bästa berättelser om spel
Tales of Destiny var det första spelet i serien som Nordamerika någonsin skulle se. Även om det inte nödvändigtvis var en bra hit, drog dess intressanta karaktärer och actionbaserade strid mycket intresse från RPG-fans.
Stahn Aileron är en ung landspojke som vill bli en äventyrare, så han stuvar bort på det flygande fartyget Draconis. När en fientlig styrka attackerar fartyget söker Stahn efter ett vapen och snubblar mot ett uppmärksamt svärd som heter Dymlos.
Detta svärd blir katalysatorn för äventyret som Stahn söker när han reser och möter andra från den forntida svärdiska rasen och blir snabbt inbäddad i krig.
Några av de mest minnesvärda karaktärerna i serien kommer ur Destiny, som Leon, Rutee och Philia.
Det linjära stridssystemet var oerhört annorlunda för RPG-fans som låter dem utföra attacker och magiska trollformler i realtid, till och med belöna extra XP för kombinationer med flera slag.
Destiny var det första Tales-spelet som träffade Amerika, och det är fortfarande en av de mest minnesvärda och charmiga titlarna i serien.
4) Tales of Xillia
Bästa berättelser om spel
Xillia var en annan intressant sida för serien, eftersom den låt spelare välja mellan två huvudpersoner. Det här valet skulle förändra kärnor och allt skulle ses från det karaktärsperspektivet.
Jude Mathis, en medicinsk student och en eterisk namn som heter Mila Maxwell är huvudpersonerna. De möts efter att Mila infiltrerar Judes stad för att sabotera ett farligt vapen som kallas Lance of Kresnik.
Xillia ligger i Rieze Maxias värld där samhället har skapat teknik som kallas Spyrix som använder spritens kraft för energi. Detta skapar en skillnad mellan andens rike och den mänskliga världen.
Rollen med karaktärer i Xillia är lika bra som någonsin, med en stark roll av skurkar att matcha. Jude och Milla är båda intressanta på mycket olika sätt och de utvecklar en intressant, symbiotisk relation.
Varje karaktär har sin egen specifika båge, som Alvin, som förråder partiet men i slutändan finner sin lojalitet till dem.
Xillias stridssystem gjorde också några fantastiska förändringar.
Det introducerade länksystemet som gör att två tecken kan synkronisera och stödja varandra, samt använda några kraftfulla speciella drag med den länkade artemätaren.
Regelbundna artes och attacker dikteras också av en attackräknare som liknar grader.
Att slutföra Xillia tar inte nästan så lång tid som andra Tales-titlar som klockar in på cirka 40 timmar, men det är en historia som får sin poäng och inte är fylld med mycket fyllmedel.
Det förblir spännande hela tiden och har spelet att matcha.
3) Tales of Symphonia
Bästa berättelser om spel
Tales of Symphonia kan utan tvekan vara det spel som verkligen satte serien på kartan i Nordamerika. Det var ett av de första Tales-spelen som återges i 3D, även om stridssystemet fortfarande är en linjär bana i en 3D-arena.
Religiösa teman är tunga i Symphonia eftersom Lloyd Irving åtföljer sin vän Colette som är "Chosen of Regeneration" på hennes expedition för att återställa världens mana.
Under hela deras resa får de ta reda på några överraskande sanningar om kyrkan Martel och världsstaten och till och med hitta existensen av en andra värld som heter Tethe'alla.
Lloyd är lite av en goody-two-skor som karaktär, men han finner ut oroande saker om sitt förflutna och sina föräldrar. Han är lojal mot slutet av sina vänner och är villig att göra allt som krävs för dem.
Karaktärer förenas med honom från hela båda världarna, med nio partimedlemmar som gör detta till en av de största ensemblecasts.
Symphonia är absolut fylld med sidokvällar, ytterligare berättelser och skisser. Det är ett massivt spel som vem som helst kan ta 100 timmar eller mer att slå på ett första playthrough.
Strider finns i ett 3D-utrymme med karaktärer som rör sig i en rak linje till vilken fiende de riktar sig till. En enorm mängd artes och färdigheter kan läsas med en mätare som möjliggör kraftfulla unisonattacker.
Symphonia är definitivt ett av de största och mest komplicerade Tales-spelen i serien. Den har en fängslande huvudhistoria med tonar av religion och rasism som tas upp, och en mycket stark roll för att backa upp den.
Det är en bra introduktion till Tales, om du letar efter en plats att börja.
2) Tales of the Abyss
Bästa berättelser om spel
Abyss är ett av de mest intressanta spelen i hela Taleserien och det spelar lite med spelarnas förväntningar. Luke Fon Fabre är en bortskämd ädla som tillbringar hela sin tid i familjens gods, med den största spänningen att vara hans svärdmedlärare Van.
Efter ett misslyckat mördningsförsök på Van, vänder Luke sitt liv upp och ner när han vrids ut ur herrgården i vildmarken. Luke måste slå sig samman med mördaren Tear och på något sätt hitta hem igen.
För en stor del av spelet spelar Luke delen av en vinklande ängsberedd tonårshjälte, men den rollen förändrar drastiskt ju längre du kommer.
Uppenbarelser om Lukas förflutna och hans amnesi visar några sjukliga svar, med Luke själv som en klon av den verkliga Luke Fon Fabre.
Huvudrollen bygger ett fantastiskt team med varandra, och alla deras pasts verkar på något sätt koppla samman med varandra och den totala tomten.
Luke själv blir en komplicerad karaktär i slutet av spelet och genomgår en enorm mängd karaktärstillväxt.
Abyss var också det första spelet i serien som gjorde det möjligt för spelare att ströva i strid i full 3D-rörelse. Du kan äntligen springa runt i varje riktning och släppa loss den normala variationen av artes och specialattacker.
Ett system som heter "Field of Phonons" skulle också ge elementära bonusar baserat på var magiska trollformler användes i striden.
Abyss var ett stort steg på mer än ett sätt för serien. Det hjälpte verkligen att föra stridssystemet till en ny nivå, och karaktärsutvecklingen spelade med dina förväntningar på JRPG, och förvånade dig med dess vänder.
Det är ett av premiärexemplen på allt ett fantastiskt Tales-spel kan vara.
1) Tales of Vesperia
Bästa berättelser om spel
Vesperia har lätt den bästa ensemblesrollen i hela Taleserien, med komplexa partimedlemmar som har sina egna motivationer och värderingar.
Vesperia följer Yuri Lowell, en före detta kejsarsoldat som lämnade på grund av problem med militären. I likhet med Xillia förlitar sig människorna i Terca Lumeres i Vesperia på teknik som kallas ”blastia” för allt.
När han är på uppdrag för att hitta sitt grannskap blastia möter Yuri en kvinna som heter Estelle och de flyr från huvudstaden tillsammans i jakten. Estelle visar sig vara en prinsessa och naturligtvis blir saker komplicerade därifrån.
Vesperia tog verkligen Taleserien till nästa generation på Xbox 360 både grafiskt och spelmässigt. Spelet görs i en helt underbar cel-skuggad stil som gör att det ser nästan ut som ett anime.
Ensembeltalningen är kanske den bästa i hela serien, eftersom varje karaktär har en allvarlig brist inklusive Yuri att de måste arbeta förbi. Gruppen samlas för att hjälpa till att rädda världen, lära sig om varandra och närma sig när tiden går.
Vesperia förbättras bara på det redan stora stridssystemet som är etablerat i spel som Abyss, vilket gör striden snabb och flytande. Ett dödligt strejkesystem lades till, som gör det möjligt för spelare att bygga upp massiva attacker mot fiender.
Vesperia är ett spel som fortsätter att ge i strid och berättelse. Det finns flera gånger där det verkar som om ett slut kommer, bara för att avslöja en helt ny handling i spelet.
Allt om Vesperia, inklusive presentation, karaktärsutveckling, soundtrack och mer visar allt vad det betyder att vara ett Tales-spel.
Det gör det för vår rankning av de bästa berättelser om spel ! Låt oss veta i kommentarerna nedanför dina favoriter!
